राजकुमार कुम्भज

जयपुर अतरौली घराने की गायकी के मर्म और ममत्व की खूबियों-बारीकियों को गहराई से सीखने-समझने में पारंगत होने के बाद इसे अपनी गायन-शैली में शामिल करने वाली किशोरी अमोणकर ने अपनी गायकी में नए-नए आविष्कार करते हुए भारतीय शास्त्रीय संगीत के महाद्वीप में अपना मौलिक स्थान बनाया थो उन्होंने अपनी गायकी को एक अनोखे अंदाज में तराशते हुए जिस तरह से संवारा था, उससे उनकी गायन शैली में एक गहरा चिंतन और एक गहरी समझ दिखाई पड़ती हैे जिस तरह किशोरी अमोणकर अपने गायन में अनुशासन की सतर्कता रखती थीं; ठीक उसी तरह वे अपने श्रोताओं से भी इसी किस्म की अपेक्षा चाहती थीें कार्यक्रम के दौरान अनुशासित नहीं रहने पर वे अपने श्रोताओं को कई बार फटकार देती थीं, किंतु उनकी भाव-प्रवण गायकी अनूठी, अद्भुत और अद्वितीय थी।

अद्वितीय लयकारी को कामना, विरह, वेदना और एकाकीपन के संताप से जोड़कर भारतीय शास्त्रीय संगीत को एक नयी दुर्लभ ऊंचाई और एक नयी रसमयी पहचान देने वाली किशोरी अमोणकर का चौरासी बरस की उम्र में तीन अप्रैल, 2017 को निधन हो गयो उनका जन्म 10 अप्रैल, 1932 को हुआ थो किशोरी अमोणकर कहा करती थीं कि उनके लिए संगीत सिर्फ कला-साधना नहीं है, वह तो असीम तक पहुंचने का एक माध्यम हैे शायद इसीलिए वे गहरी नींद के गहरे असीम संगीत में गयीं और सक्षम असीम में विलीन हो गयीं। उनकी सक्षम संगीत शास्त्रीयता में मानवीय संवेदनाओं के बहुविध सूक्ष्मताएं देखते हुए, यही दिखाई देता है कि वे, मनुष्यगत जीवन की संवेदनात्मक असीमता को ही बतौर ईश्वर पाना चाहती थीें किशोरी अमोणकर शात्रीय संगीत को जन-जन तक पहुंचाने वाली महान परंपरा की एक बेहतरीन गायिका थींे।

शास्त्रीय संगीत की गरिमा और महत्ता को नित नयी-नयी ऊंचाइयों पर ले जाने के साथ ही साथ उसे जन सामान्य तक पहुंचाने वाले महान गायकों की हमारे देश में एक लंबी परंपरा रही हैे उसी परंपरा के अंतर्गत भीमसेन जोशी, कुमार गंधर्व और किशोरी अमोणकर ऐसे शीर्षस्थ गायक रहे हैं, जिनकी गायकी में आध्यात्मिकता और आस्तिकता की भरपूर बेचैनी साफ-साफ देखी जा सकती हैे अगर भीमसेन जोशी के गायन में समपर्ण की पुकार थी, तो कुमार गंधर्व के यहां कबीर की तड़प थी और किशोरी अमोणकर की आवाज से प्रेम की पीर छलकती थी इन महान गायकों ने अपनी गायकी से न सिर्फ इंसानी दर्द को शिखरता प्रदान की, बल्कि अपनी सक्षम प्रयोगशीलता से मनुष्यता और असीमता का तादात्म्य भी स्थापित कियो भीमसेन जोशी और कुमार गंधर्व की तरह ही किशोरी अमोणकर की सूक्ष्म शास्त्रीयता में भी बेहतर प्रयोगशीलता थी, किंतु प्रयत्नशीलता जरा भी नहीं थी।

उत्साह में उल्लास और उल्लास में उदासी की हल्की-सी रंगत, किसी भी रचना को खास बना देने के लिए पर्याप्त महत्त्वपूर्ण प्रयोग है, जबकि गंभीर आलाप और सुरों के साथ भावनाओं के आरोह-अवरोह की सहजता, बिना किसी कठिन अभ्यास और बिना किसी गहन गंभीर चिंतन-मनन के असंभव हैे विदूषी किशोरी अमोणकर न सिर्फ कठिन अभ्यास करती थीं, बल्कि इसके साथ ही साथ वे संगीत की खूबियों और बारीकियों पर गहन-गंभीर चिंतन-मनन भी करती थीं। उन्होंने अपनी शास्त्रीयता अर्जित करने के संदर्भ में ढेर सारे प्राचीन भारतीय-ग्रंथों का गहरा अध्ययन करने के बाद ही अपनी शैली का आविष्कार किया था। ऐसा भी नहीं है कि किशोरी अमोणकर को अप्रशंसा और आलोचना का कभी सामना करना ही नहीं पड़ा होे उनके गायन की प्रमुख आलोचना यही होती थी कि वे अपनी गायकी में भावों को इतनी अधिक अहमियत देती थीं कि जिसके कारण वे घरानेदार रागों की परंपरा से बाहर भी निकल जाती थीं, किंतु इतना तो फिर भी सुनिश्चित किया ही जा सकता है कि किशोरी अमोणकर ने किसी कठिन शैली को अपनाने की जगह अपनी सामान्य शैली ही अपनायी थी और उसमें अद्वतीयता भी उपलब्ध कर ली थी। वे अपने गायन में ऋषियों के चिंतन को अभिव्यक्त करने की निरंतर संवेदनशील कोशिश करती रहीं।

किशोरी अमोणकर भारतीय शासनीय संगीत में तो सुव्यवस्थित, प्रशिक्षित व निपुण थीं ही, किंतु यह भी अन्यथा नहीं है कि उन्हें किसी लीक में बांध पाना सरल नहीं रहो उनकी विशेषत: विशेषता यही थी कि उन्होंने जो राग सीखे उन्हें अपनी कल्पना और साधना की उड़ान से सर्वथा एक नए शिखर तक ले गईं उनके गायन में हर बार एक नया परिष्कार देखने को मिलता थो यहां तक कि इस संदर्भ में उन्होंने अपनी विविधता हमेशा कायम रखी।

यहां यह कहा जाना जरा भी अस्वाभाविक नहीं है कि जब भी कभी वे कोई भक्ति गीत गाती थीं, तब उस गीत का प्रत्येक शब्द और प्रत्येक पंक्ति में रची-बसी अनुभूति तथा उससे संबद्ध जीवन-दृष्टि की अभिव्यक्ति, सहज-स्वाभाविक ही प्रतीत होती थीे संदर्भ के लिए यहां उनके द्वारा गाया गया मीराबाई के प्रसिद्ध भजन 'पग घुंघरू बांध मीरा नाची रे' का स्मरण किया जा सकता हैे किशोरी अमोणकर के द्वारा गाए गए मीराबाई के इस भजन में एकांत भक्तिभाव के साथ ही साथ मीराबाई के विद्रोही-स्वभाव की अनुगूंज भी सुनाई देती हैे 'जहर का प्याला राणाजी भेज्या' वाली पंक्ति तो बतौर एक अपशगुन देर तक वातावरण में मंडराती रहती है और फिर इसके बाद बेहद हल्के से 'पीवत मीरा हांसी रे' सत्ता के छल-कपट और अहंकार का मखौल उड़ाते हुए अत्यंत ही मार्मिकता से आगे निकल जाती है। यह एक संयोग ही रहा है कि उन्हें अपने जन्म और मृत्यु के लिए क्रमश: अप्रैल और मुंबई ही मिलो किशोरी अमोणकर का जन्म 10 अप्रैल, 1932 को मुंबई में माधवदास भाटिया और मोगुबाई कुर्डीकर के घर हुआ था, जबकि उनकी मृत्यु 3 अप्रैल, 2017 को मुंबई स्थित दादर के प्रभादेवी अपार्टमेंट में हुई आज की प्रायोजित-संस्कृति के कार्यक्रमों में स्व. पंडित रविशंकर के बाद किशोरी अमोणकर शायद अब तक की सबसे महंगी कलाकार थीं, जो किसी भी एक कार्यक्रम के लिए बतौर सम्मानराशि लगभग पंद्रह से बीस लाख रुपये लेती थीं, किंतु वहीं समर्पित संगी-प्रेमियों और स्कूल-कॉलेजों में आयोजित होने वाले कार्यक्रमों के लिए वे समर्पण-भाव से पैसों की जगह सम्मान को सर्वोपरि मानती थीें यही कारण रहा कि तकरीबन छह दशक लंबे काल खंड तक उनकी अनूठी और लोकप्रिय गायकी की कीर्ति-पताका देश-विदेश में लहराती रही।